FOOC - Faraday Out Of Cage - Juan Antonio Lleó

INTRODUCCIÓN:

El proyecto “Faraday Out Of Cage” trata sobre las relaciones entre la ciencia y el arte. La ciencia se encuentra representada, sobre todo en la figura de Faraday y en particular en un dispositivo de su invención, la “Jaula de Faraday”, cuya principal virtud consiste en que aisla todo lo que se introduzca en su interior de cualquier radiación electromagnética.

Por otro lado, la parte del arte rinde homenaje al compositor norteamericano John Cage, con un juego de palabras con su apellido y su significado en inglés (Jaula). Para la composición de diversas de sus obras hace uso de un antiguo oráculo chino, el I-Ching o libro de las mutaciones como método de toma de decisiones compositivas.

COMPOSICIÓN:

Para la participación en “Audio Mad – 100 Artistas Sonoros,” he decidido crear la pieza: “Foucault Out Of Cage”, como una versión sonora del proyecto “Faraday Out Of Cage”, actualmente en desarrollo, en la cual, además de Faraday, se cita a otro ilustre científico, Léon Foucault, inventor, entre otras muy interesantes aportaciones, del dispositivo conocido como “Péndulo de Foucault” que sirve para demostrar la rotación terrestre. Según el teorema de Fourier (la tercera F científica en discordia), las ondas senoidales son la base de cualquier sonido armónico, pues estos pueden descomponerse como una suma de componentes senoidales, con sus respectivas relaciones de frecuencia y amplitud. De este modo, es factible recomponer dichos sonidos armónicos si los vamos reconstruyendo, añadiendo cada una de las ondas que lo componen. Y una onda senoidal tiene mucha relación con el movimiento pendular, también puede dibujarse experimentalmente si ponemos en un péndulo la punta de un bolígrafo, apoyado sobre un papel y lo desplazamos a velocidad constante.

La obra consta de seis partes, cuyas duraciones se han obtenido mediante la generación de 6 números aleatorios, entre el 1 y el 64, con un sencillo programa en lenguaje PHP creado especialmente para la ocasión. La serie de números así obtenida (60, 58, 45, 24, 31 y 51) ha servido tanto para las proporciones temporales (ajustandolos a los 4 minutos ó 240 segundos que fijaba la convocatoria) como para los títulos de cada parte, referenciándolos respectivamente en el I Ching y tratando de ajustar los contenidos a lo que sugieren cada uno de los títulos.

Los materiales electroacústicos que son la base sonora de la composición, provienen de grabaciones efectuadas mediante unos transductores de ondas electromagnéticas, en concreto transformadores de corriente y altavoces miniatura, usados como si fueran micrófonos de ondas electromagnéticas y grabados en un grabador digital de sonidos. Las fuentes de radiación van desde teléfonos móviles en distintos modos de operación, hasta transformadores de corriente, pantallas de televisión, tubos de nenón, etc. El procesamiento de dichas señales ha corrido a cargo de dos programas, principalmente: uno de síntesis granular (Granulab) y otro de análisis y resíntesis de Fourier (Spear).

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CURRICULUM:

Juan Antonio Lleó

Madrid, 1961. Compositor electroacústico, artista multidisciplinar y nanoartista.

Estudios musicales en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y en el Gabinete de Música Electroacústica (GME), del Conservatorio Profesional de Cuenca. Técnico en Informática. Pionero de las aplicaciones del MIDI en España (director de los Cursos de la Asociación IDIM, en la Facultad de Informática y Escuela Técnica de Ingeniería de Telecomunicación de la Universidad Politécnica de Madrid). Desde 1983 viene impartiendo diferentes cursos y conferencias sobre informática, música, arte y multimedia en diversas universidades y centros públicos y privados (Universidad Politécnica y Complutense de Madrid, Universidad Técnica de Varna, en Bulgaria, Universidad de Sevilla, Universidad de Castilla la Mancha, Universidad de Valladolid, Universidad de Murcia, Universidad de Alcalá de Henares, IMEFE, Istituto Europeo di Design, CES, Espacio Bop, Centro de Arte Hipermedia, Darío Estudio, etc). Jurado y colaborador del premio de imagen científica SPMAGE 09 y de la exposición “Un viaje al Nanomundo”.

EXPOSICIONES: Proyecto Nanoosfera, nanoarte, Sofia y Varna (Bulgaria) 2012, Universidad de Murcia 2011, Espacio Bop (Madrid) 2010; Midiverso, instalación interactiva, 1994 - 2002 (Confluencias 2002, Huelva; Festival de Granada 2002, Festival de Alicante 2002, Sónar, Barcelona 1984; Art Futura, Cursos de Verano de la Universidad Menéndez Pelayo, etc); Arte Postfractal, exposición individual de infografía, CC Villa de Móstoles, Madrid, 2006; Infografías y arte electrónico, exposición individual de Infografías y video, Sala municipal José Hierro, Noja (Cantabria). Código Especular, instalación interactiva, CAB-Centro de Arte Caja de Burgos, 2004, Burgos; Paisajes Granulares, Salón Estampa 2002, Madrid; Geometra 6p8c, infografía 3D, IX Salón digital de Nueva York (SVA NY-USA), 2001; Sala de la Estela, videoinstalación, exposición. El viaje de e-roes, Comunidad de Madrid; Yin Yang, videoinstalación, Arnhem, Holanda 1991; Outspaint, Dokumenta 8 (K18), Kassel, Alemania 1987.

MUSICA: Foucault Out of Cage, electroacústica, 2014. Orange Noise y Granular Nature, piezas para flauta y electroacústica, 2012. El juego de la Oca, edición de grabados y CD, Fundación Vicente Ferrer, con la obra Dados 2 dados; CD Vol. I y II del Foro de Comunicaciones Electroacústicas (FORCE), con Dúo de clarinetes y e-migr@cion.es. Banda sonora para el Stand de la ONU, Expo 2000 Hannover, Alemania; Tsoundnami, obra electroacústica para 32 altavoces, JIEM MNCARS, Madrid 2011; BELL0, BELL1, concierto para campanas y electroacústica, con Llorenç Barber, Festival Anem Anem, Gandía, 2010; Weyujoi, Obra electroacústica, WORK OVERTURE PROJECT, 34º Festival Synthese Bourges, Francia.

VIDEOS: Voilements, video, para obra de saxo y electroacústica de Jean Claude Risset, 2010; OUR, video, estrenado en Instituto Cervantes, Tokio 2008; U-verso, video, estrenado en JIEM MNCARS, Madrid 2003;

LIBROS: Ha colaborado o coordinado, entre otros, los libros: El arte en las redes, Arte, placer y tecnología y Audio 3D, colección Ars Futura (Anaya Multimedia, SGAE). Su obra aparece en el libro Art in the Digital Age, de Bruce Wands, Ed. Thames & Hudson, New York, 2006.

CONFERENCIAS Y MESAS REDONDAS: Nanoart, Conferencia de nanoarte, en la Galería del Rectorado de la Universidad de Sofia, Bulgaria, 2011. ¡Hay mucho arte ahí abajo!, Conferencia, en la mesa redonda “Cuando los extremos se tocan: ciencia y arte, lo grande y lo pequeño”, Auditorio 200 MNCARS, Madrid, 2010. Nanoarte: nueva frontera creativa, Conferencia. Feria Internacional de Arte Expotrastiendas, Buenos Aires, Argentina, 2009. Dominando el azar, Ponencia. Congreso Internacional de Estética "Vértices y aristas del arte contemporáneo". Mar del Plata, Argentina 2009. Taller de Infoarte. Co-director. I Bienal de Arte Contemporáneo Fundación Once, CBA de Madrid, 2005. Instalación interactiva de objetos visuales y sonoros en un entorno virtual, (IAKTA/LIST), Osaka, Japón, 2003.

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